吳湖帆 峒關蒲雪圖 1949年

      導語：提起民國時期海上畫壇的吳湖帆、吳華源、吳待秋、馮超然、周愚山等書畫家，恐怕如雷貫耳，無人不知，可以說，他們的藝術成為那時的一種時尚。然而，時至今日，由于非藝術原因使得當時不少赫赫有名的藝術家被遺忘，或被扭曲、被低估。為此，作為有著20多年研究藝術市場的我，也常常捫心自問？究竟民國書畫家的藝術有問題還是藏家眼光有問題？

　　大家知道，民國時期是一個非常特殊的年代，這一時期，中國藝壇，尤其是海上書畫界群星璀璨、名家輩出、高手林立。特別是在吳昌碩之后，吳湖帆、吳華源、吳待秋、馮超然四人異軍突起，成為海上畫壇的風云人物。他們都曾先后與蘇州有緣，與明四家相似；他們都是以擅畫山水而享譽大江南北，被人們稱之為“三吳一馮”。他們的才藝，豐富了中國美術山水畫的發展。若就畫藝而言，“三吳一馮”都以山水造詣最高，吳湖帆、馮超然尤是個中翹楚。

馮超然 仿范寬溪山行旅圖 1927年

　　上世紀40年代，他們的畫價不僅高，而且銷路好，可謂出盡風頭、占盡風光。以吳湖帆為例，他是一位集詩、書、畫、鑒、藏于一身的大藝術家。1925年，吳湖帆遷居上海以賣畫為生。1935年后他任國民政府內政部古物保管委員會顧問及上海博物館董事，此二職使吳湖帆有機會飽覽公家收藏之文物精品，眼界大開，藝事得以大進。由于吳湖帆在民國時期畫壇上享有很高的聲望，跟其學畫的人眾多，桃李滿天下，當代著名書畫家王季遷、徐邦達、陸抑非、張守成、楊石朗、朱梅村、俞子才等皆為其弟子，其中王季遷、徐邦達還成為海內外書畫鑒定的泰斗人物。解放后，吳歷任上海文史館館員，上海中國畫院第一批畫師。然而，當吳湖帆準備在藝術上同海外的張大千一比高低時，卻受到了國內政治運動的沖擊，“文革”時期吳含冤自殺，使中國畫壇失去了一位極具潛力的優秀畫家。

　　對吳湖帆的繪畫藝術，謝稚柳先生曾評價：“不被‘四王’風貌所囿……上朔明唐（寅）、沈（周）等，涉獵宋元諸家；他居然還能把人為設置的南北二宗的壁障沖破，不帶偏見，多方汲取養料，對中國上下千年的燦爛傳統廣采博取，積蓄生發，使他突破當時籠罩畫壇的濃重陰霾，以清逸明麗，雅腴靈秀，似古實新的面貌獨樹一幟，成為那個時代最發光華的畫家。”繪畫巨匠張大千也向來十分欣賞他，在大千看來，若論才學、地位、修養、畫藝，真正稱得上傳統文人畫家的只有兩位，一是溥儒，另一位是吳湖帆，大千在北平走紅時，友人周殿侯提出“南張北溥”口號時，張大千認為不妥，應改為“南吳北溥”。在市場上，吳湖帆的作品歷來是海內外典藏家收藏的熱門的品種。由于吳湖帆作品經歷了多次戰亂和政治運動，存世作品已很少，這更顯得吳湖帆的作品彌足珍貴。從市場行情看，民國時期，他的作品在市場上十分昂貴，動輒以金條來計。當時他與張大千、吳昌碩、溥儒、馮超然的作品價位是市場上最高的，買吳湖帆一張畫可以買齊白石、黃賓虹幾十張乃至上百張畫。可是如今，吳湖帆價位卻是齊白石的一個零頭。近幾年，隨著中國書畫作品屢創佳績，吳湖帆作品的勢頭相當不錯，但相比現在走紅的齊白石、黃賓虹卻不是一個檔次。現在吳似乎已淪落到二三流地位。至于“三吳一馮”中吳華源、吳待秋、馮超然幾位，市場命運則更凄涼，不要說同齊白石和黃賓虹比，即使同吳湖帆也相差甚遠。像吳華源、吳待秋已經淪為市場上的冷門人物。

周愚山 無為

　　同樣，民國書法大家周愚山也是如此。他的篆書民國時幾乎無人不佩服，有專家甚至稱之為“民國以來篆書第一人”。遺憾的是，解放后由于各種原因使得周愚山被遺忘、或被扭曲、或被低估。記得上世紀80年代初，任政書法在書法界可謂紅得發紫，那時上海朵云軒出售任政字標價是每幅120元，而周愚山送去的字只允許低于任政的價格，當周老聽到價格低于任政后毅然拿回了自己的作品。在周老看來，早在1935年，他在中醫學院讀書時，就曾用一幅顏體楷書參加上海市書法比賽，結果他的楷書征服了海上馬公愚等眾多名家評委，并獲一等獎，為此，時任上海市市長吳鐵城親書“媲美右軍”予以表彰。之后，參加全國第二屆美展，1938年，國民黨元老、標準草書創始人于右任先生對周愚山書法也是敬佩有加，欣然為他題寫了“四體碑范”。自此，他的書法聲名鵲起，紅遍大江南北，還時與張大千、溥心畬等頂尖一流大家合作書畫，并組織書法研究會，編印書法講義。出版有《周愚山四體書法臨范》、《百體半刊》等書。從書法藝術看，周愚山舉凡大篆、蝌蚪文、甲骨文、鐘鼎、石鼓、小篆、鐵線、玉筋、懸針、柳葉、垂露等都達到剛柔并濟、爐火純青水平。他講究字法、章法，強調個體美和整體美的結合，尤其篆書藝術達到了至善至美、揮灑自如、婉轉靈動、剛柔相濟的境界。

周愚山 懸針篆

　　也許有人會問，周愚山究竟在民國的聲望和地位及作品價值如何？筆者以為以下幾個典型例子頗能說明周愚山當時的影響。

　　第一件事是在1943年，上海有位著名富商叫趙厚浦，此人為了給她老母慶祝60歲大壽，提前一年開始籌劃，準備請全國最著名書畫家為老母祝壽畫畫寫字，為此，他逐個列出中國最好、最有名望的書畫家，然后運用財力、人脈運作，請這些書畫家每人畫或寫一張冊頁，在這份名單上，有吳湖帆、溥心畬、黃賓虹、齊白石、劉海粟等眾多大畫家，當然周愚山的書法也赫然其中，封面請德高望重的葉恭綽題寫“貞永松茂”，共四冊，有186位作者，可謂洋洋大觀，展現了民國時期中國書畫創作的整體水平，具有很高的學術價值。新中國成立后，人美社還出版此冊，2010年嘉德隆重推出時，各路買家競投踴躍，成交價高達4000多萬元，轟動拍場。

　　第二件事是在1947年，周愚山在上海大新公司（今中百一店）2樓畫廳舉辦個人書法展。那時大新公司實際就是現在上海家喻戶曉的第一百貨商店，當時南京路上最知名公司有先施、永安、新新、大新四大公司，而大新公司是四大公司的龍頭，影響最大，藝術家能在這樣的地方辦展覽是最體面的、也是最上檔次的。據當時報紙記載，書展盛況空前，周的書法展請柬由著名書法家馬公愚親自書寫，馬公愚和鄧散木還為其題寫展名，分別刊登在《新聞報》和《申報》上，邀請各界名賢光臨。上海為之轟動，所有展品被訂購一空。當時周愚山的身價倍增，許多前輩名家如白蕉、馬公寓、鄧散木都賣不過他，尤其是他的篆書在上海灘可謂傲視群雄。遺憾的是，解放后，由于非藝術的原因，他漸漸地淡出了人們的視線，銷聲匿跡。

　　同樣，作為有著20多年研究藝術市場的我，也常常捫心自問？究竟民國藏家眼光有問題？還是書畫家藝術有問題？好在吳湖帆生前的一席話讓筆者茅塞頓開，吳湖帆生前曾說過，我的畫要500年后再作定論。所以，目前市場上的潮起潮落都是正常的、暫時的，時間拉得越久，往往看得越清楚，正如人們常說的“是金子總會發光的”。我想，現在來下定論或許還太早。（朱浩云）