說起京韻大鼓，這個在北方一帶盛行過的傳統說唱藝術，現已進入國家級非物質文化遺產名錄。而說起京韻大鼓為數不多的“男京韻”，那必須要提及種玉杰，他不僅極好地傳承了前輩們留下的寶貴財富，如今還是北京市曲藝團主持工作的副團長，為曲藝的創新發展做出了諸多貢獻。作為本報“首都文化風向標”系列訪談之一，信報記者日前獨家采訪了種玉杰 ，看看這位繼承了傳統說唱的藝術家是如何讓北京曲藝重新煥發生機的。

種玉杰

1 進藝校前 只了解相聲

從1972年考入北京藝校開始，種玉杰到如今藝齡已有44年了。當時的北京藝校招生不像現在有報考專業的選擇，只是一聽說藝校要來招人，種玉杰就和小伙伴們一道去考，考官是各個演出團體到各考點直接面試，發現人才就可以選上，那時候主要是考唱樣板戲、唱歌曲，甚至還會做廣播體操，讓你踢踢腿，亮亮身段。

種玉杰印象中歷經了四次考試才過的關，非常嚴格。后來包括種玉杰在內200多個學生，分成8個班，正式招進了北京藝校，進校后才知道有舞蹈、曲藝、話劇、木偶、雜技、京劇等專業，但是這些專業也是被分配的。

種玉杰說，“那會兒不知道考的是哪個專業，到了班里才知道自己學的是曲藝。但是那會兒大家比較了解的是相聲，其他基本是一無所知。后來聽說讓我學京韻大鼓，但是原先壓根沒聽說過，因為我雖然生活在北京，但沒有被老北京四九城的傳統文化熏陶過，對京韻大鼓、單弦這些一點了解都沒有，聽著特別生分。直到后來在接觸和學習當中才愛上它，把它當成了終生追求的事業。”

2“男京韻”受到關注

種玉杰的啟蒙老師是曲藝界名家良小樓，畢業后就進入北京曲藝團工作。上世紀70年代末期，種玉杰逐漸登臺演出，后又在團里的安排下得到引薦向中央廣播說唱團的孫書筠老師繼續學習京韻大鼓，學了很長一段時間。80年代后作為團里重要的培養對象，在圈里嶄露頭角，可謂小有名氣了。在當時的曲藝界，尤其是鼓曲里的京韻大鼓，大家總有一個情結，就是希望能培養一位唱京韻大鼓的男生，因此種玉杰得到了不少老師的重點關注。

說起自己的啟蒙老師良小樓，種玉杰十分感慨，他說：“良老師是個特別慈祥的老人家，我性格上是那種比較溫和的人，這其實是受到良老師的影響。”種玉杰還回憶起當初在學校時排練笑場的事，“良小樓老師說話從來和風細雨，有一次我們三個男生一起唱一個新段子，因為會有目光上的交流，那會控制不住自己，會笑場，這是演出最大的忌諱。”

“良老師是見過大世面的，非常有教養，60多歲的老太太，雪白的頭發相當整齊。”但是笑場這件事卻讓老師大動肝火，這件事也把種玉杰師兄弟們震住了，從此大家再也沒敢笑場。種玉杰還說，良老師在教學上對我們循循善誘，而且非常大度，給自己留下了深刻的印象。

3 迷茫時也未曾放棄

80年代中期，由于電視逐漸進入家庭，舞臺藝術整體處于不景氣的狀態。這不僅讓文藝團體開始迷茫，許多年輕藝術工作者也為自己的前途擔憂。因此，當時的種玉杰也嘗試去向聲樂老師學習，有的時候還會到外面走穴演出唱歌。

種玉杰參加過全國青歌賽業余組的比賽，還進入了決賽，取得了一些成績。“九幾年的時候，跟著團里演出，把唱歌和其他藝術形式結合起來，雖然不是職業的，但還是能把歌曲詮釋得讓大家愛聽，比如《說句心里話》《再見了大別山》《我愛五指山》《草原情歌》。”但令種玉杰遺憾的是，當時在外面演出基本是以唱歌為主，演出京韻大鼓卻很少。

有趣的是，那陣子閑來無事，他還參演了老版的電視劇《三國演義》，在其中扮演諸葛瑾。但后來曲藝團和歌舞團合并之后，又重新開始駐場演出，種玉杰立馬完全放棄唱歌，還是專注鼓曲，有時還會唱一些曲藝歌，“那段時間抒情化的音樂作品鍛煉了自己，不管是主動還是被動，起碼那段時間沒有放棄舞臺，如果只是等著演曲藝，很可能就把自己給擱廢了，那段時間的舞臺實踐對我后期起到了銜接作用。”

4 傳統曲藝迎來新生機

2010年以后國家加大傳統文化藝術的扶持力度，種玉杰明顯感覺到每年唱傳統說唱藝術的機會比以前多多了。種玉杰說，“我當時感覺就是明年還有可能這么多場演出嗎？”結果發現往后演出京韻大鼓的機會是越來越多。種玉杰感慨，“2011年以前，我可能十幾年來加一起的演出也未必有現在一年這么多。大環境使我們可以把傳統藝術繼續發揚光大，重新獲得更多演出的機會。”

種玉杰現在從一個藝術家到管理者的轉變，就像一下子當上了主管柴米油鹽的大家長。種玉杰說，“把你放在這個崗位上，你就得想方設法適應這個崗位，既要強調原則，還要把握人性化管理的尺度。在主導曲藝創作上，自己會把多年積累的表演上的經驗以及心得體會傳遞給大家。我沒有私心，就是想把這個團帶好。”

做一個管理者自然要比以前單純作為一個演員要忙碌，但種玉杰現在每個月至少有兩次去老舍茶館親自登臺表演。他說，所謂成名廣義上是老百姓認可，業內認可也可以說是成名，但前者自己可能還達不到，現在要做好的工作就是把傳統曲藝發揚光大。