跑到美術(shù)館六層，來到本以為“只有我們知道”的“有一個地方” ，卻有點(diǎn)“莫名驚詫” ——普通的周四上午，本以為中國美術(shù)館門可羅雀，這里卻人流如織，幾乎每幅作品前都有幾個人在觀賞。

靜物（油畫）  1930年  龐薰琹

這參觀總?cè)藬?shù)并不驚人，但想想這個空間原來只是美術(shù)館的內(nèi)部資料室，如今經(jīng)過改造和重新設(shè)計，才成為長期展示館藏小型經(jīng)典作品的陳列廳，二三十件作品就能把它塞得滿滿當(dāng)當(dāng)?！罢钩龅淖髌范际亲罹叽硇缘拇髱熋鳎梢哉f這是中國美術(shù)館皇冠上的明珠。 ”中國美術(shù)館館長吳為山將這個超小型展覽空間稱為“藏寶閣” 。

“中國美術(shù)館長期以來堅持把‘辦人民滿意的美術(shù)館’為己任。此次展覽，我們從十多萬件藏品之中甄選經(jīng)典佳作，陳列于六樓的藏寶閣之中。 ”春節(jié)前，這個體量小而作品精的“寶藏經(jīng)典活化精神——中國美術(shù)館典藏精品陳列”悄然在“藏寶閣”開展，得到觀眾的廣泛喜愛。

原因無他—— “寶藏經(jīng)典”展覽在題材選擇上區(qū)別于以往的重大社會題材、歷史題材，而重點(diǎn)在于從審美角度萃集館藏小幅經(jīng)典，由“小”切入，任伯年、齊白石、黃賓虹、吳作人、吳冠中、劉開渠、熊秉明、于右任、林散之、高二適等大師的經(jīng)典之作，讓觀眾了解大師們何以將平凡的生活化為藝術(shù)的形式，在筆觸、色彩、線條、墨韻中體驗(yàn)精神的感性顯現(xiàn)，從而在圖像中領(lǐng)悟藝術(shù)的真諦。同時，這個“藏寶閣”和“寶藏經(jīng)典”展覽，更是觀者“偷得浮生半日閑”的絕佳去處：從任伯年、齊白石、黃賓虹的一葉一花、一石一水中感受傳統(tǒng)繪畫的神逸；從吳作人、吳冠中的靜物、風(fēng)景中體味中國油畫語言的本土氣質(zhì)；從劉開渠、熊秉明的小型雕塑中去把握造型的凝定與律動；從于右任、林散之、高二適等大師的書法氣象中，更能感悟一個蒼渾而悠遠(yuǎn)的文化世界……這些“小小”的作品，更是構(gòu)成傳統(tǒng)的里程碑，形成中華美學(xué)精神的源流。

“經(jīng)典之所以為經(jīng)典，在于它在思想、藝術(shù)、制作諸方面臻精深、精妙、精湛之境。在時間的流逝與歷史的檢驗(yàn)中，愈發(fā)顯示其價值并成為傳統(tǒng)而為后世之標(biāo)范。中國美術(shù)館十多萬件藏品之中，不乏經(jīng)典。它們凝聚了藝術(shù)家艱辛的探索，是當(dāng)時當(dāng)代的創(chuàng)新創(chuàng)造，也是美術(shù)史發(fā)展歷程的坐標(biāo)。只有將它們從庫房的沉睡中喚醒，走向展廳，與人民大眾對話，才能凸顯其價值，才能活化；作品中所承載的人文精神和作者真切的情感才能呼之欲出，在觀賞與研究中實(shí)現(xiàn)超越時空的心靈交流。 ”吳為山表示，美術(shù)遠(yuǎn)非僅存形紀(jì)事，亦非唯有形式游戲；美術(shù)本體的探索與記錄時代的雙重取向總是在相互關(guān)聯(lián)中發(fā)展，呈現(xiàn)出多元共生、延綿流變的態(tài)勢，只有那些既富精神品格又有藝術(shù)品質(zhì)的作品才經(jīng)得起時間的考驗(yàn)，并在未來的歷史時空發(fā)出其熠熠光輝，“相信這不大的藏寶閣以及這些不大的作品一定會放射出巨大的文化能量” 。

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