宗其香（1917—1999），江蘇南京人，是20世紀中國畫改革派的代表人物之一。宗其香的藝術(shù)創(chuàng)作，根植于對社會歷史的現(xiàn)實關(guān)懷，也源自于對世間疾苦的深刻關(guān)切。作為具有強烈社會責(zé)任感的畫家，其在20世紀40年代創(chuàng)作的《秋風(fēng)里》《朱門之外》，表現(xiàn)了流離失所的勞動民眾，充滿悲涼與苦澀的味道；五六十年代，他的《不朽的英雄楊根思》《巧渡金沙江》《強渡大渡河》謳歌了戰(zhàn)場上浴血奮戰(zhàn)的英雄人物；《鍛工車間》《修船廠》表現(xiàn)新中國生產(chǎn)建設(shè)中干勁沖天的工人勞動者，及其當(dāng)家作主的熱血豪情。

這一時期，他畫艱辛萬狀的嘉陵江纖夫，也畫神情淡然的城市勞動婦女，畫被日寇飛機轟炸后的殘垣斷壁，也畫敵人炸不斷的頑強的夜岸燈火。1945年春，時任重慶中國美術(shù)學(xué)院助理研究員的宗其香，曾應(yīng)導(dǎo)師徐悲鴻之命，遠赴云南昆明，他當(dāng)時的工作是繪制抗日宣傳畫。宗其香先生20世紀40年代戰(zhàn)爭題材的創(chuàng)作、速寫與文獻，包括捐贈中央美術(shù)學(xué)院的早期木刻集和大學(xué)期間速寫本、淮海戰(zhàn)役戰(zhàn)地速寫本等珍貴文獻，及名作《嘉陵江上》（1946）、《臨德國銅版畫》（1942）等，都生動展現(xiàn)了他對民族劫難與人間疾苦的悲憫關(guān)懷。

重大工學(xué)院（中國畫）。宗其香

山城之夜（中國畫）。宗其香

與他的導(dǎo)師徐悲鴻一樣，宗其香的中西融合之路在“傳統(tǒng)”與“出新”兩方面都有相對清晰的淵源，早年除求教徐悲鴻外，亦得親炙于黃君璧、張書旂等傳統(tǒng)名家，1935年十八歲那年的摹古山水，展現(xiàn)了他早年的筆墨功底。同時，他具有堅實的基礎(chǔ)造型能力，將其對中國傳統(tǒng)繪畫筆墨的認識和掌握，與對西畫色彩表現(xiàn)能力的探索融合起來。在藝術(shù)創(chuàng)作上，他追求真與美的統(tǒng)一，也重視主觀情緒的抒發(fā)。他曾對學(xué)生說：“畫畫要事先想好主題，表現(xiàn)什么、什么最打動你，首先打動自己，你畫出來才能打動別人，畫畫的人要具有演員、導(dǎo)演、舞臺裝置的才能。”

對于明滅夜色的鐘愛，和對于色彩明度的敏感，使宗其香的藝術(shù)在最初走進了夜幕的深邃與瑰麗。1939年，22歲的宗其香流亡求學(xué)到重慶，考入中央大學(xué)藝術(shù)系。情感的挫折與孤獨窮困，使他常常于暮色之中徘徊在嘉陵江畔。面對迷茫幽深的山城與嗚咽流淌的江水，他觸景生情創(chuàng)作了嘉陵江夜景水彩畫。在將夜景水彩畫隨信寄給徐悲鴻后，他得到了徐先生的賞識和建議：“古人畫夜景只是象征性的，其實并無光的感受，如《春夜宴桃李園圖》等。你是否試以中國畫筆墨融化寫生，把燈光的美也畫出來？”由此，在夜景中探尋墨色的豐富變化，捕捉與表現(xiàn)黑暗中光亮的不同層次與色階，使宗其香找到了藝術(shù)獨創(chuàng)的突破口。

以水墨與色彩表現(xiàn)漁火搖曳的川江夜景，成了宗其香藝術(shù)成熟的風(fēng)格標(biāo)識與創(chuàng)造起點。1942年在重慶沙坪壩舉辦的宗其香“重慶夜景”山水畫展，展示了獨具特色的夜景山水畫，打破了傳統(tǒng)中國畫不能表現(xiàn)光感的限制，徐悲鴻著文相贊：“宗其香用貴州土紙，用中國畫筆墨作重慶夜景燈光明滅，樓閣參差，山勢崎嶇與街頭雜景，皆出以極簡單之筆墨。昔之言筆墨者，多言之無物，今宗君之筆墨管含無數(shù)物象光景，突破古人的表現(xiàn)方法，此為中國畫的一大創(chuàng)舉，應(yīng)大書特書者也！”

在宗其香生命的最后二十年，他與桂林結(jié)下了不解之緣，這里的青山碧水、溝壑叢林，留下了他的足跡和汗滴。他把生命融入了桂林山水，也把漓江山水和鄉(xiāng)土風(fēng)情留在筆底。宗其香廣西題材的作品既有漓江夜色的清幽靜謐，邕江驟雨的激越狂烈，南國植被的繁茂蔥蘢，也有傣寨人家的裊裊炊煙。桂林的山川人文，成為宗其香藝術(shù)創(chuàng)作的田園歸處，也是其藝術(shù)人生的最后驛站。

作為師者，宗其香先生溫和親切，嚴謹而博學(xué)，學(xué)生對他的印象和評價是“言語不多、學(xué)識淵博、謙和專注、興趣廣泛、瀟灑浪漫、風(fēng)趣幽默，既有藝術(shù)家的儒雅風(fēng)范，具有的鮮明個性，又不失和藹可親”。而作為藝術(shù)家，他不騖名利、不事張揚、不計得失，無門派之見，同時又有純真直爽、樂觀豁達的一面。他是徐悲鴻先生的學(xué)生，有精湛的基本功，可是他并不一成不變地走老師的道路，“我自用我法”（石濤語）。正如他在世時最為鐘愛的，曾占據(jù)他畫室的整個墻面、喚之以“半壁江山”的山水石屏，宗其香的“藝術(shù)家脾氣”獨特而真摯，并非叛逆與反常的怪異，恰是來自于他對藝術(shù)、對自然的執(zhí)著與熱愛。

夜色如墨，他用留白與虛影映襯出光的力量，用水墨與色彩點亮夜幕。那一瞬間如同意象的通感，聯(lián)結(jié)了傳統(tǒng)中國水墨與西方繪畫光影，也留下了跨越中西、跨越時代的永恒藝境。

（作者：于洋 為中央美術(shù)學(xué)院副教授）