9月15日，故宮博物院推出“千里江山——歷代青綠山水畫特展”，特展甫一推出，便再現“故宮跑”。10月30日，雖然特展更換部分展品，包括《千里江山圖》在內的幾件書畫被替換，但人們參觀的熱情卻依舊不減。

傳統文物如何與現代觀眾找到契合點？博物館如何打造展覽爆款，又如何讓觀眾得到更好的觀展體驗？特展策展人、故宮博物院副研究員王中旭，有了更多的思考。

讓更多人有機會且高質量地欣賞到原作

《千里江山圖》火了！不少人一大早就在故宮博物院入口排隊。為此，故宮博物院在9月下旬就實行了分時段發號參觀。即便如此，也不能阻擋人們對《千里江山圖》的熱情，據統計，在今年“十一”長假期間，特展日均接待1.5萬—2萬名觀眾。

特展的火爆也帶火了策展人。王中旭，這位80后的年輕策展人，在展覽推出后忙碌且興奮著——開講座、做講解，給大家解讀“千里江山”，講述畫作背后的故事。

身為中央美院的藝術史博士，王中旭跟《千里江山圖》的緣分是從教材開始的。“《千里江山圖》是藝術史教材中的經典范例，我曾無數次在畫冊上接觸過。但畫冊上顏色偏暗，并沒有真實地將畫作亮麗的顏色展現出來。”王中旭說。

《千里江山圖》之所以被認為是宋代青綠山水畫中具有突出藝術成就的代表作，很大的原因正是畫家王希孟用石青、石綠等礦物質給“青綠山水”上色，又用泥金勾勒出“金碧山水”的顏色。整幅畫作色彩絢麗，驚為天工，王中旭一直期待著能夠見到原作。2009年他來到故宮博物院工作，幸運地趕上那次《千里江山圖》的展出。盡管對畫作已十分熟悉，但到了現場，他還是感到十分震撼。

“之前知道這幅畫顏色鮮亮，但真沒想到穿越近千年，它的顏色還能如此亮麗。零星顏料剝落的斑斑痕跡，向觀眾展示著畫作和歷史的厚重。”王中旭回憶起初見原作的情形，心情仍有些激動。“希望能夠合理地安排此次展出，讓更多的人，無論是出于研究還是審美的目的，都能夠有機會且高質量地欣賞到原作。”

事實上，本次特展明確地以《千里江山圖》為主題，從展柜設計、擺放位置到展覽策劃都精心設計，簡潔大氣，主題鮮明，又十分人性化。在細節上，特展在醒目的位置設立了主題展板，吸引觀眾。正如展覽引言所說，讓后人通過文物承載的歷史信息，看得見歲月留痕、留得住青山綠水。

10月底，《千里江山圖》因為換展被撤下，不少人感慨不知何日可再見。不過在王中旭看來，國寶展現形式正變得越來越豐富，人們對國寶的關注也越來越多，保護利用文物、繼承傳統文化，正在形成合力。畫作被撤不久后，中央電視臺《國家寶藏》欄目將展示并講述《千里江山圖》的前世今生，讓沒有機會看到真品的觀眾了解畫作背后的故事，讓文物更好地活起來。

人們對高品質的文化生活需求越來越多

其實，早在上世紀80年代，《千里江山圖》就曾在故宮展出，但受當時條件所限，也為了保護畫作，《千里江山圖》在短暫的展出后就被封存，直到2009年才再度展出。2013年，《千里江山圖》作為武英殿“故宮藏歷代書畫展”作品中的一幅展出，但并沒有今年這樣轟動。

“人們對于高品質的文化生活需求越來越多，對國寶的熱情一直高漲。加之故宮博物院接連推出一系列展覽，尤其是兩年前《清明上河圖》的展出，既豐富和滿足了民眾的觀展需求，同時又為更多的國寶展出積累了人氣。這次的展覽更是故宮精心打磨，可以說和人們時下的需求一拍即合！”王中旭對《千里江山圖》的火爆人氣并不感到意外。“人們有需求，我們有國寶，而且《千里江山圖》又具有極高的藝術和審美價值，展覽受到追捧是很自然的事。”王中旭說。

兩年前，《清明上河圖》在故宮博物院展出，觀眾跑步看展，從而催生了一個新詞匯——“故宮跑”。今年，為了一睹《千里江山圖》，接連不斷的觀眾又一次在故宮大排長龍，王中旭覺得，這也是托了《清明上河圖》的福。

“《清明上河圖》是一幅風俗畫，有吸引大量普通觀眾參觀的藝術基礎。它展示的是北宋汴京城內外人們的生活和勞動場景，里面有很多細節，比如一些人物的形態、動作，甚至一些小店的名稱都可以看到，畫面非常豐富。每一個來看展的人，無論懂不懂繪畫，都能在畫中找到自己感興趣的熱鬧場景。同是北宋宮廷畫派巔峰之作的《千里江山圖》，也有極高的藝術成就，畫作場景恢弘、色彩絢麗，人們也是喜歡的。”王中旭說，經過上一次展覽的培養，人們對于書畫展覽的熱情，尤其是對像《清明上河圖》和《千里江山圖》這樣的明星展品的關注度，可以說達到了空前的高度。

王中旭認為，近年來國寶的火爆，是社會發展到一定階段，人們生活水平提升的必然結果。“無論是《清明上河圖》還是《千里江山圖》，都是一個出口，是人們對高品質文化產品需求的反映。”

觀看藝術作品最佳的狀態應該是各取所需

盡管展覽的火爆讓王中旭興奮不已，但是作為一個書畫研究者，他還有更多的思考：“《千里江山圖》展柜前的隊伍能夠短一些，是我心目中最理想的觀展狀態。”

王中旭覺得，對藝術品的評價見仁見智，正如同沒有兩個完全相同的人一樣，也不會有兩個審美情趣和藝術偏好都完全相同的人。對于觀看藝術作品來說，最佳的狀態應該是各取所需。讓每個人按照自己的品位和喜好參觀適合自己的藝術作品，這是策展人最希望達到的境界。

“像《千里江山圖》這樣蘊含著深刻的古典仕人和文人情感的畫作更深沉。跟《清明上河圖》那樣的風俗畫不同，《千里江山圖》以描繪青綠山水為主，人物很少，或者說人物只是風景的點綴。從畫面上說，《千里江山圖》沒有那么熱鬧。我認為欣賞這樣的作品，還是需要靜下心來細細品味，不能抱著一種看熱鬧的心態。如果有過多人抱著湊熱鬧的心態來看，恐怕會降低觀展體驗，失去慢讀細品這幅作品的機會。”王中旭說。

關于今后的策展工作，王中旭的想法是：要既發揮明星展品的吸引力，同時又能有效地引導人流，讓每個人能夠各取所好，看到最適合自己的展品。“其實隨《千里江山圖》展出的，還有隋代展子虔《游春圖》、傳宋代趙伯駒《江山秋色圖》、趙伯骕《萬松金闕圖》等，這些都是難得一見的珍品。現在大家的目光都集中在了《千里江山圖》，其他作品受到冷落。這可能是我們在今后的策展工作中需要調整和努力的地方。”