古陶瓷印形制及印面

現場展出瓷印形制及印面

現場展出陶印形制

近日，由北京理工大學設計與藝術學院、北京理工大學中國陶瓷印藝術研究中心主持，中國國家畫院書法篆刻院篆刻研究所提供學術支持的國家藝術基金2017年度傳播交流推廣資助項目“瓷印輝光——中國陶瓷印創作生態研究展”及學術研討會在河北省唐山博物館舉辦。展覽包括108位藝術家的200余件陶瓷印印章原作及印蛻作品以及對陶瓷印的歷史和發展脈絡的文獻梳理。

認識陶瓷印

“陶瓷印”是“陶印”和“瓷印”的統稱，其制作分為制坯（鈕）、素燒、刻篆、上釉、燒制成印等流程。陶印以泥刻就印章后火范而成，瓷印為瓷質印章，約始于唐宋，多見于宋元。

陶器的出現，成為人類社會從舊石器時代發展到新石器時代的重要標志之一。先民大量使用陶器，并在陶器上刻畫、制作圖案。其中用于陶器上復制壓抑紋樣和字符的陶印模，與印章的初始形態有一定的相似性，并被認為是古璽的起源。可以說，陶瓷印藝術古已有之，至今已發現較早的“陶印”是商代陶印模和陶器印跡，浙江錢山漾遺址、杭州老和山新石器時代末期遺址都曾出土有陶印模。其中河南舞陽“賈湖遺址”出土的“十”字契刻原始文字陶模，被認為是古代璽印濫觴期的代表作。不過隨著文人雅士對石印材質的開發利用，陶瓷印在篆刻歷史舞臺上被漸漸淡化。當代以來，基于現代化的技術支持，以及藝術家群體對新媒介的認可和對新語言的探索，陶瓷印的創作已成為篆刻界的一種藝術現象，且大有蔚然成風的氣勢。

陶瓷印不只是材質之變

今日時代，物流產業化、信息智能化，不論是瓷業發達地區，還是普通愛好者，瓷印制作都成為十分方便的一件事。豐富的陶泥、瓷泥、釉料，以及不同的創作工具和燒制方式，為陶瓷印創作提供了更多可能性。因此，當代陶瓷印人如雨后春筍，更多的學者、藝術家參與到關于陶瓷印的藝術活動中，促進了當代陶瓷印藝術的發展。

關于此次陶瓷展的創作嘗試及成果展示，中國國家畫院書法篆刻院篆刻研究所副所長魏廣君表示：“今天的陶瓷印就創作而言，將在石頭上運用的刀法與字法原封不動地挪移到軟質的陶土之上是不夠的。不同的材料、不同的環境所誘發的情緒應該有所不同，精神煥發出的新款樣式會使我們內心感動。另外，在陶瓷印相對軟性的材料上的刻制對以刀為筆的創作者而言更便于抒發情感。在陶泥上創作時應該留存即時的、隨性的劃痕，而無須用自己慣常的印面語言。受材質硬度的不同影響，石質印刻在用刀的適情上是有所規矩的，但是在陶土上這種規定性就會削弱很多。另外，在石面上刻制巨型印作，費時費力費工，有時還未必能達到滿意的印面效果，所以陶瓷印篆刻可多做些巨型印，刻畫便宜并有燒制后的意外效果。大體格的印也適合現在的展覽形式，作為作品的印面，其擴張力會有很大增長，這不僅是指單純的所謂視覺沖擊力，也能將作者的能力充分體現出來，從而使陶瓷印的魅力增加。”

篆刻史上的新探索

當代陶瓷印以其獨具魅力的創作狀態與審美特點開啟了篆刻史上的一個新時代，且陶瓷印時代，必然與銅章、石章一樣在篆刻史上占有一席之地。中央美術學院博士生導師王鏞說：“此次展覽會被寫在篆刻藝術史上。像我們看到的一些古代的印章，都是很難對付的銅、玉這一類的材料，因此它很難能夠廣泛普及開來。陶瓷印在我們的篆刻史上是最重要的一次變革，引起了一次革命性的發展，就是明代發現了石頭的材料，這個磚瓦石比較軟，非常容易刻，因此才帶來了幾百年的文人篆刻的蓬勃發展。陶瓷印也是一次從材料上的解放，新材料提供的一種創作便利，可以流暢地表現出更豐富的篆刻藝術形式。”中國國家畫院書法篆刻院篆刻研究所所長曾翔認為，陶瓷印是在傳統印章藝術上的一種創新和探索，陶瓷印已突破印章的實用性，帶來了更多的欣賞價值，陶瓷印在創作和藝術語言以及工具和材質等方面的選擇都是多樣性的。

當代陶瓷印創作的可貴之處在于傳承了中國陶瓷的精神，發展出了篆刻藝術在新時期的活力和表達方式，同時對篆刻家提出了更高更全面的素養要求，此外，陶瓷印擴展了篆刻藝術的維度，使印章的創作有了更多的藝術創造可能。而這種新材料的重拾與重構，以及由此生發的新的思考和學術探索，才是此次展覽最大的價值所在。