線上觀演——

維系和觀眾的心靈聯(lián)結(jié)

因為疫情，劇場無法開放，各家文藝院團、藝術(shù)機構(gòu)的“主戰(zhàn)場”都搬到了線上。廣州粵劇院、廣東粵劇院推出“線上春班”，讓戲迷足不出戶看大戲；廣州話劇藝術(shù)中心推出“線上劇場”，陸續(xù)上線精品劇目片段；星海音樂廳推出“第二現(xiàn)場”……“線上觀演”一方面維系和觀眾的感情，另一方面也在培育觀眾。

廣東民族樂團的“國樂為你鼓與呼——系列線上音樂會”已經(jīng)推出4期。每一期都有主題，從《二胡協(xié)奏曲：紅梅隨想曲》《雙二胡協(xié)奏曲：楚頌》到《二胡協(xié)奏曲：長城隨想》《民族管弦樂：國風》，這些以往經(jīng)由廣東民族樂團演奏的作品，在抗“疫”這場沒有硝煙的戰(zhàn)斗中凝聚人心，鼓舞斗志。廣東民族樂團團長陳佐輝在接受廣州日報全媒體記者采訪時談到推出“線上音樂會”的初衷：“之前樂團取消了2月份的音樂會排期，連續(xù)陪伴觀眾19年的音樂季品牌《廣州新春音樂會》未能如約而至，我們想通過線上音樂會的形式，發(fā)揮民樂的特色和功能，鼓舞人們抗疫的精神和斗志。”

民族音樂講究“養(yǎng)心”，陳佐輝說：“無論是對于返崗上班的人們，還是堅守在家里的人們，線上音樂會通過介紹國樂作品，維持了我們和觀眾在情感上的聯(lián)系，并且滋養(yǎng)了觀眾的心靈。”

陳佐輝說，線上音樂會會一集一集往下做，直到全面打贏這場“戰(zhàn)爭”。另外，樂團還和廣東電臺推出“電波里的音樂會”。“通過這兩種方式維系我們和觀眾心靈之間的聯(lián)結(jié)，特殊時期，不能讓我們的觀眾感到失落。”

陳佐輝透露，接下來的線上音樂會和“電波音樂會”是婦女節(jié)專題，除了上線以往樂團婦女節(jié)音樂會中的經(jīng)典曲目，還有新錄制的兩首抗“疫”歌曲《你就像朵丁香花》《相信》。

線上音樂會始終無法取代線下音樂會。陳佐輝新創(chuàng)了一首鑼鼓樂《春暖花開》，“當疫情防控取得全面勝利時，我們會演一場專場音樂會，音樂會上將演出這首《春暖花開》以及去年錄制的作品《鳳凰涅槃》。”

廣州交響樂團于2月4日~3月1日連續(xù)推出27期“線上音樂季”，每天在樂團官方微信和官方微博平臺播放廣交的音樂會實況錄音，全部錄音都是廣交過往的樂季音樂會。昨日，廣州交響樂團團長陳擎表示，接下來，還將推出第二輪27天的“線上音樂季”(3月2日～28日)。

云見面、直播授課——

開創(chuàng)業(yè)態(tài)新領(lǐng)域

如果說線上觀演等嘗試還是利用文藝院團、藝術(shù)機構(gòu)之前的資源，那么，云見面、線上答疑等欄目則是院團和機構(gòu)“動真格”地和觀眾親密互動。

廣州大劇院近期推出系列線上見面會《看你怎么宅》，希望通過藝術(shù)家們和觀眾的“零距離”交流，讓廣大市民享受藝術(shù)生活的同時，相互鼓勁。目前，已有男高音歌唱家王凱、舞蹈演員郝若琦、青年男中音歌唱家洪之光陸續(xù)走進直播間與觀眾“云見面”，分享屬于他們的“宅生活”。其中，王凱“云見面”當晚，吸引了320萬人次“圍觀”。

星海音樂廳的官微最近新推出針對廣大觀眾在音樂學習和音樂欣賞等方面問題的“你問我答”，第一期嘉賓——鋼琴家孫鵬杰通過視頻回答觀眾提出的“零基礎(chǔ)的成人能學好一件樂器嗎”“可以自學成才嗎”等問題。據(jù)悉，星海音樂廳還將邀請廣州交響樂團、廣東民族樂團的演奏家錄制視頻在線上答疑。

此外，藝術(shù)家們還通過直播的方式，跟更多藝術(shù)愛好者交流。著名相聲表演藝術(shù)家黃俊英宣布，自己將于每周一、三、五晚跟粉絲互動，一起聊跟相聲有關(guān)的話題。雜技藝術(shù)家吳正丹則參與“文藝進萬家，健康你我他”的網(wǎng)絡(luò)文藝志愿者活動，在“方艙直播時間”里，通過直播的方式跟方艙醫(yī)院的醫(yī)護人員和病患連線互動，同時也給廣大文藝愛好者帶來主題為“韌帶拉伸與塑形計劃”的公益課堂。在接受記者采訪時吳正丹表示，這種直播授課的方式對自己來說也是一個新的嘗試，“這次開網(wǎng)課，我覺得挺有意思，也有不少收獲——借這個機會讓自己也運動起來，而且也更了解互聯(lián)網(wǎng)的威力。我還發(fā)現(xiàn)，要上好一個課，得做很多準備：不僅課前要備課，課上還要邊運動邊講解，體力安排方面也要注意”。

用直播的方式傳遞藝術(shù)理念，對藝術(shù)家和觀眾來說都是新鮮事。不僅如此，如今創(chuàng)作者們也在用“云創(chuàng)作”等方式實現(xiàn)創(chuàng)新。詞作家蘇虎透露，多首作品的創(chuàng)作靠大家在線聯(lián)網(wǎng)完成，“我在湖北，把詞用微信發(fā)給作曲者，他在家作曲、制作，然后我們分頭聯(lián)系制作MV的朋友，再由后期制作團隊聯(lián)網(wǎng)來剪輯”。曲藝作品《較量》的創(chuàng)作過程同樣是“云”上完成，幾位演員各自收集相關(guān)的信息、數(shù)據(jù)后，大家拉了個群，以語音通話的方式，一句一句地聊劇本。導演陳圣則干脆自編自導“獨角戲”，他透露，創(chuàng)作難點在于劇目音頻版錄制，“我就一部手機，要同時使用手機的錄音軟件并看著劇本錄音，是一個技術(shù)活。此外，錄制音頻必須一氣呵成，有半點錯漏、瑕疵都得刪除重來”。

舞臺形式新探索——

適應(yīng)當下，擁抱未來

對文藝院團來說，今年相當特別，因為疫情，全國各地的文藝院團都取消了常規(guī)演出。但是，取消常規(guī)演出并不等于放假、休息，不少文藝院團把舞臺搭在劇場、音樂廳、戲臺之外，藝術(shù)家們也沒有絲毫懈怠，而是發(fā)揮各自專長，克服困難，繼續(xù)創(chuàng)作，堅持藝術(shù)之路。

如今，疫情尚未完全結(jié)束，各種全新舞臺形式的探索還在繼續(xù)，藝術(shù)家們堅持“云演出”“云創(chuàng)作”之余，已經(jīng)意識到，在“復工”“再出發(fā)”之時，文化藝術(shù)行業(yè)也必須提高抵抗風險的能力。通過近期的探索，有業(yè)內(nèi)人士認為，藝術(shù)院團或需線下線上“兩條腿”走路的同時，豐富自身業(yè)態(tài)，適當多元化發(fā)展，才能更好地適應(yīng)當下，擁抱未來。