“長河無聲奔去，唯愛與信念永存。”2019年，原創舞劇《永不消逝的電波》獲得獎杯和口碑的“雙豐收”，成為“現象級”演出作品。近年來，觀看文藝演出成為城鄉居民休閑娛樂的新方式。據文旅部《2019年文化和旅游發展統計公報》（下稱公報），去年我國共創排藝術作品816部，演出296.8萬場，其中赴農村演出171.27萬場、觀眾達7.68億人次。

中國傳媒大學文化產業管理學院副教授、碩士生導師朱敏在接受人民網文娛部記者采訪時表示，新技術的應用，讓文化惠及偏遠地區群眾，“文藝演出在公共文化服務領域將會有更加廣闊的發展空間。”

主旋律題材精品涌現

2019年，全國藝術院團緊扣中華人民共和國成立70周年等重大時間節點，創排出豫劇《重渡溝》、歌劇《道路》、舞劇《永不消逝的電波》、民族音樂會《暢想京津冀》等一批優秀作品。在豆瓣上，網友給《永不消逝的電波》打出9.5分的高分，足見大家對這部舞劇的喜愛。

舞劇《永不消逝的電波》。文旅部供圖

據統計，2019年全國400家重點統計藝術院團共創排藝術作品816部，歌劇、舞劇等文藝演出“飛入尋常百姓家”。曾在歌劇《沂蒙山》中擔任編劇的一級編劇、詞作家王曉嶺表示，近年來，文藝創作更加突顯“人民性”，越來越多的主旋律演出擺脫了大家心中的“刻板印象”，在形式上大膽創新，制作出一批在藝術上不落窠臼、老百姓喜聞樂見的作品。

在王曉嶺看來，重大題材文藝演出之所以佳作頻出，也離不開文藝團體對“新文藝群體”的廣泛吸納和培養。給更多青年藝術家發揮和展示的平臺，引導“新文藝群體”成為繁榮社會主義文藝的有生力量，讓文藝團體更具活力的同時，也為公共文化服務貢獻了卓越力量。

“輕騎兵”“大篷車”永遠在路上

文藝演出，不僅是在劇場、劇院；文化服務，也不只是“我來演，你來看”。多年來，文化下鄉一直是推動公共文化服務的重要形式。被稱為“紅色文藝輕騎兵”的內蒙古烏蘭牧騎便是其中的一支“先鋒隊”，他們以天空為幕布、以大地為舞臺，把黨和政府的溫暖送到貧困群眾的心坎上。

“哪里最需要，哪里最偏僻，就到哪里演出。”錫林郭勒盟烏蘭牧騎團長孟玉珍告訴人民網記者，這是烏蘭牧騎隊員們一直信守的承諾。2019年，烏蘭牧騎繼續發揮機動靈活、覆蓋面廣優勢，將舞臺搭到偏遠地區的農牧民群眾身邊，零距離地為群眾提供多樣化的文化服務。

錫林郭勒盟烏蘭牧騎下基層演出。錫林郭勒盟烏蘭牧騎供圖

2019年，錫林郭勒盟全盟的演出超千場，一天三場演出對演員們來說已經習以為常。“雖然累、雖然演出條件有限，但我們絕不會有絲毫懈怠，老百姓的掌聲和喝彩就是給我們最好的認可和鼓勵。”孟玉珍說。

內蒙古有烏蘭牧騎，寧夏有“文化大篷車”。成立36年來，寧夏話劇院“大篷車”的足跡遍及寧夏所有鄉鎮。寧夏話劇團原團長王志洪曾在《人民日報》撰文表示，用腳步丈量日新月異的發展熱土，用舞臺呈現老百姓生活的可喜變化，寧夏話劇團的“大篷車”永遠在路上。

統計公報顯示，2019年全國藝術表演團體共演出296.8萬場，赴農村演出171.27萬場，占總演出場次的57.7%；國內觀眾12.3億人次，其中農村觀眾7.68億人次。

春風化雨，以精品文化滋養鄉鎮村落，像內蒙古烏蘭牧騎、寧夏話劇院“文化大篷車”的故事還有很多。在各地政策的支持下，越來越多的文藝團體把精神糧食送到基層群眾中去，為完善城鄉公共文化服務體系、推動基層文化惠民工程提質擴面做出了重要貢獻。

“云端”發力 拓寬演出舞臺

疫情期間，不少劇院、藝術機構先后在“云端”開辟新舞臺，把大批平日難得一見的優質作品從線下搬到線上，文藝演出通過直播拓寬了舞臺。

“在線下演出暫停的同時，各大文藝團體紛紛通過網絡傳播平臺把精彩的文藝演出送到受眾面前，取得了良好的經濟和社會效益。”朱敏表示，線上文藝演出與傳統線下演出相比，更加便利，讓更多群眾足不出戶就能享受到優質的文化盛宴。

今年3月以來，全國文藝團體積極探索新技術，各地惠民演出層出不窮，通過“云端”綻放出新的光彩。

國家大劇院線上音樂會。國家大劇院供圖

人民網文娛部推出了“人民藝Show”直播欄目，攜手國家大劇院、北京人民藝術劇院、中國兒童藝術劇院等文藝機構和團體為廣大網友奉獻精彩演出，演出涵蓋了話劇、兒童劇、音樂會等多種文藝形式，打造了線上文化直播新常態。

朱敏表示，依托“互聯網+”技術，文化內容配送會更加便利、更加精準，可以更好地滿足群眾對公共文化服務多樣化、個性化的需求。“新技術讓尤其是偏遠、貧困地區的群眾也享受到優質的文化演出，打通了公共文化服務的最后一公里。隨著5G、VR技術的普及，文藝演出在公共文化服務領域將會有更加廣闊的發展空間。”朱敏說。