專題展共遴選了125件元、明、清和現代版畫精品，按照“古代版畫”“絕版木刻”“套色木刻”“黑白木刻”“銅版畫”“阿詩瑪”六大板塊進行展出。特別是黃永玉“阿詩瑪”系列木刻組畫，配合《阿詩瑪》電影視頻和劇照、《阿詩瑪》舞劇劇照和國家級非遺阿詩瑪敘事長詩傳承人畢華玉、王玉芳的傳承故事，打造了一個立體、動感、美麗迷人的“阿詩瑪”形象。

中國民族版畫藝術，是中國文藝百花園中的奇葩。古代版畫展區，展現了隋唐以來的版畫精品。中國民族版畫藝術始于隋唐經卷扉頁與民間隸書刻印。李唐時代，中國最早版畫成通本《金剛般若波羅蜜經扉畫》，即作于唐咸通九年（868），比歐洲最早古木版畫《圣克利斯道夫像》早500余年，木版彩繪《蠶種西漸傳說》和《蠶種絲織西傳圖》，是6-8世紀隋唐年間出現的有關“絲綢之路”的最早版畫作品。其歷史文物價值堪比“鎏金銅蠶”。元代，元仁宗邀請西藏納塘寺格西嘉木格巴西到蒙古民族區域弘法，完成《甘珠爾》和《丹珠爾》匯刊工作，成為后世藏文版《大藏經》之刊印范本，烏金字體泥金寫本《蓮花遺教》，成為現存藏傳佛教寧瑪派的珍本。明代，明成祖朱棣在北京設立專門印制機構“番經廠”，官刻大批漢藏經文，拓印大批佛畫，其中集大成者為明萬歷十七年開始刊印的《嘉興藏》（又名《徑山藏》)。清代刊印經文、刻印佛面，滿、漢、蒙、藏、梵5種文本兼擅，雍和宮現存木質經版1.9萬余塊，木版佛畫70余塊。

現當代，中國版畫藝術形式多樣。比如云南絕版木刻，展廳的視頻中展示了藝術家創作絕版木刻的過程：僅用一塊木板，進行多版雕刻，第一版印制以后，再進行第二版創組雕刻時，必須毀掉第一版型的部分，以此類推，進行多版套印，最后一個顏色雕印結束后，作品完成，在木板上留下最后一道顏色的版型，其他版型自然損刻，是為“絕版”。這種一版多刻套印技術，最大限度地發揮了藝術家的個性與才華，使人們的審美觀念從多色套印的固定模式中解放出來，豐富了版畫的創作語言和表現技法。

全國政協委員、中國印刷博物館館長孫寶林表示，中國民族版畫藝術源遠流長、豐富多彩、博大精深，作為中華民族優秀文化的重要組成部分，有著廣大人民群眾喜聞樂見的藝術表現形式，有著深厚的歷史積淀和廣泛的群眾基礎。此次專題展是中國印刷博物館踐行“專業化+大眾化、知識性+趣味性”文博思路、彰顯“服務中華文化傳承、服務行業發展大局、服務社會大眾需求”理念、拓展印刷文化傳承傳播方式的一次嘗試。線下展覽與線上云服務相結合，深入挖掘民族版畫背后的精彩故事。“今后，我們將繼續把更多、更好、更美、更多元、更悠久、更精彩的少數民族文化藝術呈現到中國印刷文化重鎮來，使得民族版畫藝術精品得以傳播中國民族聲音，講好中國民族故事，讓觀眾得以暢享各時代民族版畫藝術的視覺盛宴，同時推動中國民族版畫藝術與世界文明的交流互鑒進程。”孫寶林說。（夏桔）