1890年7月27日，凡·高在他熟悉的麥田里朝自己的胸腹部開了一槍，兩天后，他因傷重不治撒手人寰。和他生前的37個年頭相比，凡·高過世之后的這125年，同樣令人嘖嘖稱奇。

　　“當他去世時，凡·高還默默無聞，而今，他已成為舉世矚目的藝術明星。”凡·高博物館館長阿克塞爾·魯格(Axel Ruger)前不久在荷蘭在接受《東方早報·藝術評論》專訪時表示。在凡·高去世125周年之際，這位藝術家曾經生活過的國度——荷蘭、比利時和法國將舉辦此起彼伏的紀念活動，其共同的主題為“125年的靈感”。

　　在寫給弟弟提奧的最后的書信中，凡·高提到自己沒有子嗣，他將作品視為自己的后代。歷史學家西蒙·沙瑪表示，凡·高“當然有孩子”，“表現主義，還有很多其他。”很多藝術家都借鑒了凡·高的創作風格，例如威廉·德庫寧、霍華德·霍奇金、杰克遜·波洛克……風靡于上世紀四五十年代的抽象表現主義部分來源于凡·高那種粗獷而炙熱的筆觸。

　　“在20世紀初，凡·高賦予表現主義一種新的繪畫語言，使其能夠穿透表象，呈現更深刻的真實。與此同時，弗洛伊德也正在發掘現代人的潛意識，這并非巧合。”藝術評論家蘇·哈伯德表示，從這個意義上，凡·高作為“現代藝術的開拓者”，可謂實至名歸。

　　實際上，凡·高的影響力并不局限于藝術領域，在世人心中，他已成為藝術家的一種原型。他留下的書信、繪畫，讓人們完整地了解作為藝術家的凡·高的細枝末節，另一方面，世人對他的故事如此迷戀，也催生了與他相關的更多神話與傳說。人們對他了解得越多，他就愈發顯得像一個深不可測的謎團。

　　最能夠體現凡·高的魅力的，或許就是他居高不下的市場價值。這個生前僅售出一幅作品的“失敗”的藝術家，而今其作品價格連凡·高博物館都無力承受。全球的巨富爭相購買他的作品，1990年，日本紙業大亨齊藤了英以8250萬美元在紐約佳士得拍賣會上購得《加歇醫生的肖像》，創下了當時最昂貴藝術品的世界紀錄。與此同時，與凡·高相關的影視作品、書籍資料，乃至畫作印刷品、藝術衍生品，同樣充斥著世人的生活。

　　“我們恰巧是這個星球上最著名藝術家的個人博物館。”魯格表示，去年凡·高博物館接待了160萬參觀者，在藝術家個人博物館之中獨占鰲頭。今年，博物館重新調整了展覽的布局，希望以一種更加生動而完善的方式，向來自全球的參觀者介紹凡·高的藝術成就，“人們仰慕他的盛名而來，希望他們離開時帶著對藝術的理解和感懷。”

　　《東方早報·藝術評論》(下簡稱“藝術評論”)：今年年初，凡·高博物館對常設展覽進行了重新布置和策劃，現在的展覽有何新的變化？

　　魯格：在此以前，我們的展覽只是按照時間線索，呈現藝術家的作品。而今，我們關注凡·高的生活，重點關注他作為一個人本身面臨的各種主題：例如他的書信，他和周邊的人——家人、朋友，以及同時代的藝術家——之間的關系。試圖以此講述一個完整的故事。包括近年我們的研究成果“工作中的凡·高”，在現在的展覽中同樣有所呈現。

　　藝術評論：125年來，人們對于凡·高的喜愛持續升溫。你認為這種熱愛是源于什么？

　　魯格：我相信，他是一個全球性的超級明星，甚至可能是全世界最著名的藝術家。一方面，他擁有非常美麗的、能夠感動人心的作品，色彩艷麗、充滿激情，主題無怪乎風景、靜物、肖像，如此簡單，并不涉及復雜的歷史、神話或者政治主題，但卻能夠觸動人心。

　　另一方面，他留下了非常豐富的書信資料，這可以讓我們了解作為一個人的凡·高的方方面面。他談到了很多關于藝術的內容：他喜歡怎樣的作品，什么啟發了他的創作——這些信件也成為后世很多藝術家的靈感來源。時至今日，他依然可以激發當代藝術家生發出新的靈感。

　　他也是藝術家的一種原型：他備受誤解，在生前從未獲得世俗的成功，但卻醉心于創作，并且實際上做得那么好。最后，但是同樣重要的，是他的英年早逝，他備受精神疾病困擾，最后以一種戲劇性的方式結束了自己的生命。以上種種，都給這個人物制造出一種神秘氣息。人們總在問：如果他活得更久，會發生什么？

　　藝術評論：在今年，凡·高博物館還將向世界展示什么樣的新東西呢？

　　魯格：我們的主題是“125年的靈感”。凡·高已經去世125周年了，他去世的時候還默默無聞，而今，已成為全球性的超級明星，時至今日依然影響著世人。如何展現他和今日世界依然緊密相關？針對這個課題，我們將會籌備一個展覽，20位當代藝術家將以凡·高的書信為啟發，進行藝術創作。我們和藝術家一起選擇了一些信件，然后他們會針對這些信件進行創作。這個展覽大概在5月底開幕，將會成為我們的常規展覽的一部分。10月，我們會舉辦另一個大型展覽，是“蒙克：凡·高”。我們把這兩位藝術巨匠放在一起，因為蒙克受到凡·高影響很深，也很欣賞他。另一方面，他們二人的藝術作品同樣具有表現力，他們的生活同樣飽受苦痛。我們會探討這兩位藝術家的關系，他們的相同點和相異之處。這是10月的大項目。這個展覽將和奧斯陸的蒙克博物館合作，因此將會集合到最為豐富的凡·高和蒙克的作品。

　　藝術評論：目前，弗朗西斯·培根的作品也在博物館中展出，是嗎？

　　魯格：在我們的常規展覽中，我們特別設置了一個小小空間，展示現當代藝術家的作品，呈現凡·高對于后人的影響。我們從倫敦南岸中心借來了培根的畫作《凡·高肖像研究VI》，這次會在美術館展出6個月。再之后，會有其他人，其他作品。

　　藝術評論：博物館現在依然在做一些收藏工作嗎？

　　魯格：是的。我們一直在持續進行收藏。凡·高博物館不僅只有凡·高的作品，我們還有他的同時代很多藝術家的作品，特別是凡·高周圍的、與他有聯系的藝術家。

　　藝術評論：現在，藝術市場的價格越來越高，這對你們的收藏工作有影響嗎？

　　魯格：所以對我們來說，收藏也變得越來越困難。我們已經無法真正以普通的方式去“收購”藝術品了。當然我們依然會參與拍賣會，但凡·高本人最好的作品價格已經是天文數字了。如果要買的話，也許只能買一些素描。油畫的話，最好還是能夠獲得捐贈。

　　藝術評論：近幾年，中國收藏家也購買了幾件凡·高的作品。

　　魯格：是的。實際上我所知道的就有兩件，最近一件是在美國的拍賣中獲得的。

　　藝術評論：你怎么看中國人對于凡·高的這種熱情？

　　魯格：我覺得，凡·高確實有一種全球的影響力，特別是在亞洲，他同樣很受歡迎。因為凡·高事實上受到日本藝術很大影響。因此，亞洲的收藏家也尤其喜歡凡·高的作品。在中國，也有很多重要的收藏家，他們也會收藏西方藝術、歐洲藝術，很自然的，他們對于凡·高也很感興趣。我們和一些中國收藏家已經保持了良好的聯系。

　　藝術評論：在中國，今年會有一個關于凡·高的體驗式展覽，你了解這個展覽嗎？

　　魯格：這個展覽我知道，他們做的是“Van Gogh Alive”，通過大屏幕，給人們帶來一種走入凡·高畫作的體驗。我們也會做另外一個項目，同樣希望這個項目能夠推廣到全球。但現在還只是在計劃階段。

　　藝術評論：我知道前幾年，你們曾經推出過一個全球性巡展項目，叫做“浮雕”(Relievo)，實際上是凡·高作品的3D復制品。你們也愿意不斷利用新的科技手法來展現凡·高的藝術，是這樣嗎？

　　魯格：凡·高生前有一種強烈的愿望，希望將自己的藝術與大眾分享。他希望自己的藝術是為了大眾的，而非僅僅為了少數巨富的收藏家。因此，將他的作品以各種方式普及，讓大眾有機會接觸到，這是我們的責任，相信這也是凡·高本人的心愿。

　　凡·高的作品如此脆弱，我們也在不斷嘗試各種新的方式，讓世人體驗到凡·高的藝術成就。從博物館開館之初，我們就開始制作復制品。起初是黑白的，后來變成彩色的，然后是數字化，每一次努力，我們都希望其呈現效果能夠更加接近原作。“Relievo”是我們迄今為止推出的最具有革新性的一步。這也是第一次我們以三維的角度去呈現。當然，文森特的藝術非常適合于這種呈現形式，他的作品的吸引力不僅在于圖案，還在于那種幾乎可以觸摸到的質感。在畫布上，他的筆觸極具動感，富有表現力，這種魅力非常復雜。

　　藝術評論：我注意到，你們的網站也介紹了很多凡·高和他的朋友們。

　　魯格：是的，我們為網站設計了不同的故事線索。力圖使其變得更加生動有趣，也希望借此破除一些縈繞于凡·高周圍的不實的傳說。

　　藝術評論：網站會有中文版嗎？

　　魯格：我個人希望能夠有中文版。但這個很復雜，要翻譯也是一件很昂貴的工作。這意味著需要很多經費。也許我能夠找到一個中國贊助人。

　　藝術評論：希望如此——凡·高受到如此的廣泛愛戴。

　　魯格：我也這么希望。