當同事們聊起近期最火爆的宮斗戲時，如果你還以為她們說的是《羋月傳》，那就OUT了！由樂視自制的網絡劇《太子妃升職記》，從2015年12月13日開播以來，上線48小時，就創造了1000萬播放量的傳奇，開播9天播放量便已破億，以迅雷不及掩耳之勢打破了過往所有網絡自制劇的紀錄，為2015年國產網絡自制劇“井噴之年”畫上了一個圓滿的句號。

2014年被認為是國產網絡自制劇的元年，各大視頻網站紛紛在這一年大幅增加了對于網絡自制劇的投入力度。到了2015年，網絡自制劇開始呈爆炸式發展，高達20億的資金被投入到網絡自制劇領域，部分超級網絡自制劇的價格已經超過了傳統電視平臺，突破了單集600萬的天花板。可以預見，不斷發展壯大的網絡自制劇，將與電影、電視形成三足鼎立之勢，徹底顛覆傳統影視業的舊格局。

挖掘IP

通過網絡自制劇將熱門網絡小說影像化，則是測試IP價值最經濟、最高效的選擇。

互聯網巨頭們紛紛將重金砸向網絡自制劇，能通過在自制劇里植入廣告和收取會員費，掙回成本嗎？答案是，不能。事實上，視頻網站一直在賠錢賺吆喝，但互聯網巨頭卻依舊樂此不疲，他們究竟想干什么？兩個字，IP。

大多數電影從業人士其實都誤解了IP的含義，以為就是把熱門題材改編成影視作品。但IP作為一個互聯網思維的產物，本質上強調的是，一個知識產權在不同媒介之間的轉化率。舉個例子，一部熱門網絡小說，被改編成電影后，它的粉絲流失率是多少？流失率越低，IP價值就越高。根據熱門選秀類節目《中國好聲音》改編而成的電影《中國好聲音之為你轉身》，其總策劃金磊曾認為，如果看電視節目的觀眾都來看電影，那么電影的票房將破10億。然而影片最終總票房不足300萬，正是因為沒有考慮轉化率的問題。

通過網絡自制劇將熱門網絡小說影像化，則是測試IP價值最經濟、最高效的選擇。2015年共有600部網絡劇，其中90%都改編自熱門網絡小說。而且，相較于單向傳播的電影、電視，網絡自制劇與觀眾有著更強的互動性，情節、風格、表演都可以根據觀眾的反饋進行靈活的調整，從而保證原著粉絲的滿意度。

因此，重金投入網絡自制劇，是互聯網巨頭重要的前期戰略布置，其目的是通過網絡自制劇挖掘、培養優質的IP資源，為最終踏入影視領域打下堅實的基礎。

跨界電影

網絡自制劇的跨媒介屬性，則在一定程度上成為溝通影視行業與網絡優質IP的重要橋梁。

網絡自制劇不僅能幫助互聯網巨頭挖掘優質IP，它還是互聯網巨頭未來涉足影視領域最重要的跳板，因為網絡自制劇與網絡小說不同，它是用影像來講故事，與電影、電視劇有著很強的親緣性，天然具備跨媒介的屬性。

互聯網巨頭對于網絡自制劇的重金投入，吸引了無數影視界高質量的從業人員。越來越多的知名導演、演員、編劇，開始參與到網絡自制劇里去。像愛奇藝的《盜墓筆記》，就網羅了鄭保瑞、羅永昌這樣的香港一流導演，和李易峰、楊洋、唐嫣等當紅明星。而像董成鵬、叫獸易小星、白客、劉循子墨這些做網絡自制劇起家的人，借助網絡平臺積攢了大量人氣和制作經驗后，也紛紛進入電影圈，通過將自己的網絡劇改編成電影，把在網絡上取得的成功，延續到電影業，以實現優質IP的利潤最大化。

比起電影，網絡自制劇與傳統電視劇的互動更為頻繁。像愛奇藝的《花千骨2015》，在同名電視劇播出之前就開始制作網絡劇，隨后借著電視劇的熱播，網絡劇也獲得了極高的關注度。而搜狐推出的《他來了，請閉眼》，則成為了目前為止唯一的一部反向輸出到電視臺的網絡劇，同時在搜狐視頻和東方衛視上同步播出。這種“臺網聯動”的現象，已經成為了一種大勢所趨，是電視臺和互聯網追求共贏的結果。

雖然IP熱席卷整個影視圈，但從業人士往往都是貶多于褒。優質IP在不同媒介間的轉化，會引起表現形式和美學風格的變化，完全無視這種變化，只為了榨取IP的人氣和利潤，則必然會導致粗制濫造，最壞的結果，就是粉絲流失率上升，敗壞了IP價值。

網絡自制劇的跨媒介屬性，則在一定程度上成為了溝通影視行業與網絡優質IP的重要橋梁。也許未來，一部網絡劇的好壞，將成為影視界大佬檢驗IP是否優質的重要標準。

消除媒介壁壘

實現知識產權的無障礙流通，從而將知識產權所能帶來的利潤最大化。

可以看出，互聯網巨頭在下一盤很大的棋，網絡自制劇在2015年的井噴式發展，只是這局棋的第一步。而互聯網巨頭最終想要實現的目標，應該是消除一切媒介壁壘，實現知識產權的無障礙流通，從而將知識產權所能帶來的利潤最大化。

由樂視影業制作出品的電影《消失的兇手》，可以看作是這個目標的一次不成功的嘗試。按原本計劃，《消失的兇手》在電影院線和網絡視頻平臺上同步播出，結果因為遭到了各大院線的聯合抵制，最終以失敗告終。

顯然，電影院線方面依然會擔心，如果一部電影在影院和網絡上同步播出，會影響電影的票房。這種擔心，其實與好萊塢當年擔心電視的出現會導致人們不愿出門看電影，VCD的出現會導致人們不愿花錢買票看電影，在本質上是一樣的。事實上，電視和VCD的出現，擴大了電影的利潤，因為那些不愛去電影院看電影的人，可以通過別的途徑花錢看電影了。

同樣的道理，那些愿意花時間等待電影下線后，從網絡上看電影的人，他們無論如何也不會去電影院買票看電影，影院和網絡是否同步播出，又有什么區別呢？如果網絡劇可以通過臺網聯動的方式，在電視臺和網絡視頻平臺同步播出，讓雙方的收視率都取得可喜的成績，那么又有什么理由說，同樣的模式，不能應用于院線和網絡視頻平臺呢？

高概念題材

具有強話題性、強傳播性的高概念題材將會成為網絡自制劇未來的主流形態。

《白衣校花與大長腿》《拐個皇帝回現代》《我的美女老師》《校花的貼身高手》，這些網絡自制劇的標題，是不是聽起來就很low？過去，大多數網絡自制劇都改編自網絡小說，從標題到內容都力求迎合宅男宅女、初高中生的欣賞趣味，而在某種程度上放棄了白領市場。

從2015年開始，大筆資金開始涌入網絡自制劇領域，自制劇開始有意識地涉足高概念題材，以“美劇水準”為目標。比如搜狐在去年3月份推出的《執念師》，整個故事設定非常美劇化：現代都市里，突然出現了一群具有超能力的人，他們必須運用自己的超能力對抗邪惡力量、拯救世界。該劇的特效場面遠超一般網絡劇，而穿越時空、多條時間軸線的設定，更讓很多觀眾覺得“燒腦”。

緊隨其后的，是愛奇藝在去年5月份推出的《心理罪》和6月份推出的《盜墓筆記》。《心理罪》融入了美劇的犯罪劇風格，以抓捕變態連環殺手作為主要情節，其整體偏暗的影調、壓抑恐怖的情節和有著嚴重精神創傷的主人公，都與過往輕松搞笑的網絡劇有著本質的區別，甚至在國產電視劇里也難得一見，倒是讓觀眾很容易聯想起美劇《犯罪心理》、《真探》。《盜墓筆記》最終的表現雖然讓人失望，但其大明星、大IP、大投入的制作模式，活脫脫就是對好萊塢高概念大片制作理念的復制。

有了錢的網絡自制劇，不再將目標觀眾僅僅局限于某個群體，而是要吸引全年齡段、全階層的觀眾群，因此，具有強話題性、強傳播性的高概念題材將會成為網絡自制劇未來的主流形態。

自制綜藝

作為網絡自制劇的另一種形式，將成為各大視頻網站爭相制作的一個新領域。

相比起電影和電視，網絡劇有著更大的自由度，因此在美學風格的嘗試、題材的選擇、形式的創新上，都更加大膽和靈活，常常給觀眾帶來意想不到的驚喜。

比如優酷去年4月份推出的《天才J》，參考了日劇的影像美學和敘事風格，劇中人物的穿著、語言和生活方式，完全是日式的，而故事里提出的所謂“生命公式”、“殺人公式”，雖然愚蠢卻很熱血，頗有日本動畫的精髓。搜狐去年7月份推出的《無心法師》，講述了一個富有東方獨特韻味的鬼故事，這次是真的有鬼；而騰訊去年8月份播出的《暗黑者2》，則讓劇中的高智商罪犯將警方玩弄于股掌之間，警方永遠落后罪犯一步。這些都是觀眾在以往的電影、電視劇里難以獲得的新鮮體驗。

不能不提的還有愛奇藝去年6月份推出的《奇葩說2》，表現出了網絡自制劇開始涉足綜藝節目的能力和信心。比起創意、嘉賓、內容、形態嚴重同質化的大多數電視綜藝節目，《奇葩說》這個節目則完全以創意取勝，選拔民間思想獨特、能言善辯的普通人作為節目的主要組成部分。《奇葩說2》延續了這一風格，并且在娛樂的同時提出一些更具社會意義的話題，在網絡上引發大量討論。

除此以外，各大網站還在2015年推出了更多的網絡自制綜藝，比如《偶滴歌神啊》《拜托了冰箱》《我們15個》。今年網絡自制綜藝作為網絡自制劇的另一種形式，將成為各大視頻網站爭相制作的一個新領域。

2015年，是網絡自制劇井噴的一年，這些產品最終將會呈現出什么樣的形態、產生多大的能量，誰也不敢斷言。唯一可以肯定的是，網絡自制節目很快將與電影、電視形成三足鼎立之勢，然而我們更期待三者良性互動。

□劉康康（劇評人）