王味之的蘭亭情緣

“漢末魏晉六朝是中國政治上最混亂、社會上最痛苦的時代，然而卻是精神史上極自由、極解放，最富于智慧、最濃于熱情的一個時代。因此，也就是最富有藝術精神的一個時代。王羲之和王獻之父子的書法，顧愷之和陸探微的繪畫……嵇康的廣陵散，曹植、阮籍、陶潛、謝靈運、鮑照、謝朓的詩……無不是光芒萬丈，前無古人，奠定了后代文學藝術的根基與趨向。”這是著名美學家宗白華先生1940年寫于重慶的美學名篇《論<世說新語>和晉人的美》的第一段話，概括了這個時代文學與藝術的偉大成就。

魏晉風度——劉伶病酒 69x46cm

《論<世說新語>和晉人的美》真是一篇好文字，他從魏晉人的自然與個性、藝術心靈、熱愛自由、唯美主義諸方面，描寫了魏晉人玄邁超越而又一往情深的的美的精神。論晉人之美，我沒見過再好的文字了。想象在那戰火紛飛抗戰年代，人們每天所聞所見的是各種傷亡災難，生命變得那樣脆弱，卻有人能寫出品味生命如此美好的文字，真是越是在生命艱難的年代，越能體會到生命的深刻與美！民國與魏晉，人的境遇，有很多相同的方面，雖然相隔1500年，精神上卻有著深深的共鳴，而這種生命之美體驗的高度，就像人類精神的高峰，具有永恒的美學價值。

魏晉名士的美，也稱魏晉風度，它既有一種深邃的哲學的美，又有一種活潑的、自然的、個性的生命之美，他們崇尚老莊的玄學而又不陷于老莊玄學。王羲之《蘭亭集序》云，“一死生為虛誕，齊彭殤為妄作。”他認為那些說生死是一樣的、壽命長短是一樣的人真是胡說啊！他們更喜愛仰觀宇宙之大，俯察品類之盛，游目騁懷，極視聽之娛，而感受這生命的欣喜與歡樂。王康琚《反招隱詩》說：“小隱隱林藪,大隱隱朝市”，這真是一種積極樂觀的生命姿態。上古與世決絕而被士人嘉贊的大隱許由、巢父，到晉人這里，變成了小隱。一個大隱隱于市，把士人仕與隱的千古生命糾結完美化解開來。

玄學說起來玄之又玄，晉人愛談玄，用我們現在的話說不就是仰望星空的情懷么。既仰望星空又俯看腳下，這種眼神與心靈透出的那種悠遠玄邁的氣質，而又不失當下的那種生命靈動，該是怎樣的一種無以言表的美啊！而這種美，普遍存在于魏晉名士群體中。

酒實際上是個體的人與生命無常和社會壓迫的對抗。這種壓迫與對抗所升華起來的美，表現在魏晉名士身上，是一種抽象的的、積極的、光彩照人的生命之美。生命的無常與壓迫，可能來自于戰亂、高壓統治、也可能來自于天災、人禍與各種意外。當然，人人不可抗拒的衰老與病痛，是人類永遠要面對的困境，而一種積極樂觀的生命態度是應對這些困難最有效的良藥，哪怕無力回天，依然會放射出生命的光華。困境與死亡是生命永恒的命題，對生命之美的肯定與執著也是人類永恒的價值。壓迫與對抗的強烈，會使生命之美更加撼人心魄。魏晉的藝術就是這樣的，你看魏晉佛教造像那種洋溢出來的內在的生命喜悅，那種直扣心靈的震撼，后世造像再無法望其項背。

魏晉的時代環境是不可復制的，這里面有太多的黑暗與殘酷，但這個時代所綻放的人性光華，所造就的美的人格光輝，在任何時代都是光彩奪目的。這樣的高度的美的生命意象，我們通過這個時代留下來的文字、書法、繪畫、雕塑可以清晰地感覺到。

在中國的歷史長河中，這的確是一個特別的時代，被稱為“人的覺醒”的時代。在這個時代之前，人的個體價值并沒有充分肯定，除了帝王將相，在文學藝術上留下名字的人鳳毛麟角。在這個時代之后，慢慢形成的完善的高壓的帝制，使個體自我精神的高度再難超越這個時代。規范越來越多，技術越來越成熟，反而削弱了精神性的表達。唐張彥遠在《歷代名畫記》中說：“上古之畫，跡簡意澹而雅正，顧、陸之流是也。中古之畫，細密精致而臻麗，展、鄭之流是也。近代之畫，煥爛而求備，今人之畫，錯亂而無旨，眾工之跡是也。”張彥遠說的上古，就是顧愷之、陸探微的魏晉時代。他的這個說法，我們不能簡單地理解為厚古薄今，他透露出兩個信息：第一個是個體的獨立精神的高致，這個高致，是慢慢削弱的；第二個，是技巧單純簡潔，直接傳達出這樣的精神，而以后，技巧發展的趨勢是細密精致而到煥爛而求備，而使技巧掩蓋精神。

古人云：取法乎上，僅得其中；取法乎中，僅得其下；取法乎下，無所得矣。我選擇這樣一個時代來表現，就是把它作為仰止的高山，手摹心追這個時代人最美的精神。

2018年11月2日

蘭亭組畫之二：-惠風 69x46cm