于右任過虎牢詩（草書）138×69cm  2019年 / 徐利明

幼承家學  轉益多師  

我寫字受我舅舅的影響。我的外祖父、曾祖父都是晚清秀才，我的舅舅是中醫，卻精通詩文，愛好京劇，寫得一手好字。小時候每年寒暑假我都在舅舅家過，看他用毛筆給病人開藥方，聽他說古論今，看他作詩寫字，潛移默化，養成了對古典文學、傳統藝術的愛好。人一旦有了某方面的熏陶，你接受了，那它一輩子都會跟著你。

非常幸運的是，我從打基礎開始，就得到高手的指點。1972年，在裱畫店里，我認識了我的啟蒙老師田原先生。他是新華日報的老報人，也是一位博學多才的文藝家。聽說我在自學書法，并且臨習了很多唐朝柳公權的字帖后，他立刻說，柳公權的字很刻板，起筆、收筆包括頓挫轉折的地方，都有很多正常用筆以外的成分，一筆寫不出來，包括顏真卿的字也是這樣。他還說，顏柳的字寫多了，想轉行書就比較困難了，建議我改臨褚遂良的字。聽了他的建議，我的字變化很大，書寫性加強了，裝飾性減少了。

因田先生的舉薦，我得以常向啟功先生請教。我用恭恭敬敬的小楷給啟功先生寫了一封信，并附上了我的習作，包括臨習的啟功先生的字。啟功先生收到信后當即給我回信，足足寫了三張稿紙。信中他讓我不要再臨摹他的字了。他給我的建議是：不學今人，學古代高手。后來，啟功先生在第二封信中舊話重提，再次強調說，他這樣講并不是客氣，反而是絕不客氣。并說他在教初學者時，也會拿自己的字讓學生臨，待他有點感覺了，就讓他立即停止，直接學古人。究其原因就是學現代人最容易像，但一像了，一輩子脫不掉他的習氣（無論是好習氣還是壞習氣）。

向啟功先生請教，只有通過書信往來和進京面聆教誨，在南京我更多的是去林散之先生家里。林先生要求嚴格，每過一段時間，我師法碑帖和創作的書趣追求無明顯變化時，他便提醒我“應該變一變了”。

長嘯舉頭八言聯（隸書）247×40.5cm×2  / 徐利明

書法是中國文化傳承的載體

書法是中國文化傳承的載體。我們不能因為書寫工具的改變，就認為當代不需要書法。

在全世界的文字中，中國漢字形態、結構的變化最豐富，它能表情達意，有很多可以想象的空間，具有美學價值。翻翻古代的書論，你會發現，唐以前的人論書，經常有天地萬物、雷電、風雨、樹石、水火等，古人正是從自然萬物以及人的社會生活比如農耕、狩獵的場景中，悟到了字的結構組合。漢字的形成過程充分表現出華夏先民的偉大智慧，這種智慧表現在漢字及其書法中，即為高度的抽象審美能力。

以“永”字為例，如果把它的象形字例和狂草字例加以比對，你會發現，兩種寫法似乎完全不相干；但如果你還原它從最早的古文字如仰韶、大汶口、二里頭等發現的刻劃符號、象形文字，到殷商時期的甲骨文，再經過篆、隸、楷、行、草，最后演變到狂草的全過程，再放在一起進行對比，你會恍然大悟，原來它是這么變過來的。文字演變的過程環環相扣，線路一點都不亂，這就是漢字的偉大之處。它為我們發展書法藝術、享受其形式美和精神意韻，提供了無窮的表現可能和想象空間。

我一直有一個觀點，學習中華優秀傳統文化，從書法入手是一條捷徑。書法本身就是一門“規矩學”。學習之初，老師會要求你“正手腳”。學書會潛移默化影響你的言談舉止。書法就是人生，里面蘊含著許多做人的道理。比如說毛筆字是富有變化的，但它講究個“度”，我們平時做事也要有“度”，這是中國傳統文化的哲理精髓，是中庸之道。每個字有它的姿態和虛實，一筆一畫中有輕重緩急，有重點，有輔助，跟我們平時處理工作同理。

非書法專業的普通人為什么要練習書法？因為它能提高你的修養，這是書法最大的社會功用。而對于藝術工作者來說，書法是畫的基礎，也是篆刻的基礎。現在很多畫家畫的線條不行，就是因為書法不行。

民謠一首（草書）180×49cm  2019年 / 徐利明

所謂書法行為藝術是內修不足

書法風格的演進是正常的，那種江湖雜耍般的行為，不是書法正道，是嘩眾取寵，是內修不足的表現。我還反感所謂的“競技書法”，書法一旦淪落到以“競技”為目的，就會過分夸大書法的形式表現和技巧賣弄，從而忽視其中德行和學養的修煉。無論怎么創新，技巧表現能力和內在修養是書法創作的一對翅膀，缺一不可。

1973年春節前后，在南京玄武湖舉辦的一場迎春茶話會讓我印象深刻。觀摩中，我發現幾個大家寫字的狀態很不一樣。林散之先生寫字穩健，速度不快也不慢，比較平和。他用筆是前后平移的，正因為上下提按的幅度小，字的線條粗細變化不大；高二適先生氣勢奪人，行筆干凈利落，速度很快，絕不拖泥帶水；輪到蕭嫻先生，她的一招一式就像舞臺上的京劇演員表演，很有韻味。她行筆不是“刷”地一下寫過去，而是分段推進，點畫澀而有力，粗的地方像鋸齒一樣，寫“走之”旁最后一筆甩上去，動作真是精彩；錢瘦竹先生整個書寫過程悠哉悠哉的，好像漫不經心一樣，和前面幾位反差很大，又是另外一種味道。師輩們作書狀態十分投入，讓我領悟到情感才是藝術創造的驅動力。

我20多歲的時候，曾取法黃賓虹的積墨法創作了一幅山水畫，當我拿給林散之先生看的時候，他說：“黃老的積墨法，要一筆一筆加上去，又能一筆一筆拆開來。這“一筆一筆加上去”好理解，但什么叫“一筆一筆拆開來”，我想了幾年也沒想明白。一次偶然的機會，我在揚州玉器廠見到了牙雕的套球，通過高超的鏤空技藝在整塊球形象牙上雕出層層相套、厚薄均勻、渾然一體的象牙球，由外向內每層可以靈活轉動。我突然聯想到，黃賓虹先生筆下的“樹木蔥蘢”雖然是用墨一層一層加上去表現的，但層與層之間沒有累積得死死的，其中有濃淡變化，落筆的角度也不同，反復皴擦點染多次后，仍能感受到畫面的立體感和質感，很空靈。

現在，我不用每天都練字，因為我手上的功夫已形成了肌肉記憶，想寫出敗筆都難。所以我有一個特別深的體會，就是學書法一定要打好基礎，基礎打得好一下手就有，根本不需要用頭腦去想這筆應該怎么寫。從某種意義上來講，字寫得如何取決于寫字人自身的情懷和修養。如果心有雜念，下筆的時候就總感覺疙疙瘩瘩放不開，因為他沒有進入坦然的、心無掛礙的境界。

臨急就章（章草）180×69cm  2016年 / 徐利明

徐利明：1954年2月生。全國政協委員，致公黨中央文化委員會副主任，江蘇省人民政府參事，南京藝術學院教授、博士生導師，江蘇省書法創作研究中心主任，中國標準草書學社社長，中國書法家協會理事、草書專業委員會副主任，南京印社社長，西泠印社理事，中國書協蘭亭獎、“國展”及各種全國展賽資深評委，中宣部確定的“全國文化名家暨'四個一批'人才”，享受國務院特殊津貼專家，被中共江蘇省委、江蘇省人民政府授予“紫金文化獎章”，專業創作成果獲第一屆中國書法蘭亭獎金獎、第五屆中國書法蘭亭獎藝術獎、第五屆全國書法篆刻展“全國獎”。

責任編輯：張月霞