三、 我思故我在

讀書養氣，始終保持著思考的姿態，可以說是楊曉陽迥別于多數畫家的一個特點，這也是他在大寫意理論與創作上取得成功的重要原因。我個人的看法是，即便以現代知識分子的標準去度量，曉陽也無疑是最具思想深度和學術素養的藝術家之一。

曉陽的理論建樹既緣于其敏而劬學，又與其家學淵源緊密相關。曉陽出生于西安的一個書香門第，其曾祖父是當地有名的老中醫，博通經史；父親楊建果為美術教師，有“陜西英才”之譽；母親則是一位文物工作者。家庭的文脈傳承及古都長安傳統文化的影響，讓曉陽自幼即博覽文史經典，對《老子》尤為傾心。在母親的影響下，加上長期的學習、研究和實踐，曉陽對文物也具有相當高的鑒賞能力。[13]深厚的傳統文化功底，成為他日后從事繪畫創作并建構大寫意理論的基石。

當今藝術家，多棄讀書思考，其謬悠之口，游讀無根，遂使畫學真義，漫漶滅裂。在此背景下，曉陽的“大寫意”理論探索，猶如清風徐來，在重申知識分子明辨慎思，知行合一的高貴姿態的同時，也為中國畫壇開拓出一條正本清源、返本開新的新路徑?！按髮懸狻钡睦碚撍伎寂c寫作，摒棄了當下史論界耽于考證、空守章句的饾饤疏闊的學風與生搬硬套西方理論的偽學風氣，在芟除畫學蕪雜，廓清畫學虛妄的基礎上，陳義必高，托意以遠，建構出一個閎中肆外、包古孕今的大寫意理論體系。

曉陽從十個角度對“大寫意”理論做了系統性的闡述，雖然其文體像《論語》，是語錄體、感悟式的，但通篇讀下來，會發現從方法論到本體論，從形而上的思考到藝術實踐層面，已經構成一個完整的邏輯體系。曉陽的寫作別具一格，善于用幾個關鍵詞抓住事物的本質，讓高深的理論變得曉暢易懂，且朗朗上口，容易讓聽者、讀者記得住，這是一種很高明的理論概括方法。

曉陽對“大寫意”理論的思考、寫作起于西安美術學院，成于中國國家畫院，它不僅鮮明地體現了知識分子固有的內省式精神生活的特點，以及獨立思考的姿態，而且也凸顯了藝術家的歷史責任感與當代文化意識?！笆摯髮懸狻卑l表后，在學界、美術界產生了廣泛影響，尤其是引發了希臘、德國這些哲學大國學術界、藝術界的強烈反響。

曉陽大寫意理論的一個突出特點是，以直覺感悟式的思維方式直抉藝術的形上本體，將“大寫意”直接提升到靈魂、精神、觀念、境界的形而上層面進行思考。他認為大寫意最終要“由有極的‘形’、‘神’走向無極的‘道’、‘教’，并不斷向‘無’超越”[14]，而“道為一切事物之本源，國畫之道重在舍其形似，舍其表象，而求其本源與本質，道是中西繪畫終極目標的初級分水嶺”[15]。曉陽這段論述并不長，卻是關于中國畫的終極性思考。對“道”、“無”的重釋與建構，表明了其理論上的雄心：重回中國畫的源頭，在那里尋找失落已久的形上精神。中國傳統藝術以哲學為本源，建構了“一心開二門”即“本體”與“現象”的結構模式；而西方古典哲學也“開二門”，這一傳統直至康德。但此后，西方現代哲學舍“本體”而唯取“現象”一門。另外值得注意的是，中西哲學之“本體”，本不可同日而語，惜乎國人每有“郢書燕說”之誤讀。“道”與“邏各斯”的等量齊觀，一方面喪失了中國哲學的本土特征與民族精神，一方面遮泯了中國人任運隨化、無言大美的意義世界。更甚者是，近代以降，隨著西學東漸，中國文化藝術唯趨向“科學與民主”的“現象”一門，中國畫遂在“科學主義”的旗幟下被大肆改造，逐漸喪失了形而上之“本體”。可以說，形上精神的失落，使當代中國畫的“寫意”徒有虛名，名不副實。因為“意”在本質上乃是對“道”的歸根復命，“是自然時間中的一息生命通達道體的唯一路徑，是個體的有限性返回大生命的無限性的唯一津梁?！盵16]曉陽思想的高貴之處在于，他比其他人更早地反觀到了一個多世紀以來中國畫的積弊，也比其他人更敏銳地體悟到當代中國畫有“現象”無“本體”，有花樣無精神的現狀，因而，他的“大寫意”理論建構并不是單純的個人藝術觀之塑造，而是試圖為中國當代美術再建精神的圖騰。他的五重境界說，即形、神、道、教、無，可謂神契中國古典哲學之精髓，其意涵堪與《中庸》所云“天命之謂性，率性之謂道，修道之謂教”合轍而又有新的發揮。其義旨之宏博淵深，隱隱然透出悲天憫人的儒家情懷、上善若水的道家品性與悲智雙運的佛家精神。

李澤厚評價宗白華的《美學散步》時，曾說過這樣的一番話：“天行健，君子以自強不息的儒家精神，以對待人生的審美態度為特色的莊子美學，以及并不否棄生命的中國佛學——禪宗，加上屈騷傳統，我以為這就是中國美學的精英和靈魂。宗先生以詩人的敏銳，以近代人的感受，直觀式地牢牢把握和強調了這個靈魂?！盵17]曉陽的“大寫意”理論與宗先生的美學思想異曲而同工，在根基、要義上多有相近之處。套用李澤厚的話評價曉陽的大寫意理論，可以這樣說，曉陽以藝術家特有的靈感，直悟式地感受并把握住了中國繪畫的靈魂與本源——道、教、無，以及由此而呈現出的意象形態。

近幾年，曉陽又對“大寫意”作出新論，以為“大寫意”的終極意義就是“大美為真”。其論的核心是：“‘大寫意’是經過‘形神道教無’五種境界，直接‘大美為真’的終極目標，終極境界。”而“大美為真”作為“大寫意”的終極旨歸，其實質就是一種通天盡人的“天地境界”。曉陽對此的表述充滿哲理化的詩意：“‘天地有大美而不言’，容天地于我心，順天地而行事，大寫意的終極追求莫過于此。‘大寫意’是為‘道’也，而道的目標包括西方的‘哲學’，不僅如此，更重東方的‘人學’，‘人學’是‘哲學’之上更重要的人的追求?？茖W求真，人文求善，藝術求美，‘道’則天、地、人三者合一，以人為本是為小美，天地為本是為大美。小者求小美，極端而個人；大者求大美，大美而‘本真’。只有天地人合一，真善美合一，充實為美，充實而光輝之為大，只有大美，才能歸本真，中國美術才能生生不息。”[18]可見，“大美為真”其實就是“天地人合一，真善美合一”的天地境界，也即“大寫意”所追求的終極境界。

著名哲學家馮友蘭曾將人生境界劃分為依次遞進的四層境界：即自然境界、功利境界、道德境界、天地境界。其中“天地境界”為最高境界，也可稱為“宇宙境界”。臻于“天地境界”或“宇宙境界”者，參天地，贊化育，事天樂天，天人合德，獨與天地精神往來。2009年，曉陽就任中國國家畫院院長之時，即以“大美為真”作為國家畫院之院訓，意在通過“大寫意”將中國美術導向“天地人合一，真善美合一”的天地境界，使其復興的時代浪潮，猶如日月經天，江河行地，永無止息！

2016. 9

注釋：

1. [宋]黃庭堅《題東坡水石》曰：“東坡墨戲，水活石潤。與今草書三昧，所謂閉戶造車，出門合轍?！眳⒁娡烙严椋ㄐＷⅲ骸渡焦阮}跋校注》，上海：上海遠東出版社，2011年版，第208頁。

2. [宋]黃庭堅：《跋此君軒詩》，《山谷題跋》（卷八），載盧輔圣（主編）：《中國書畫全書》（第一冊），上海：上海書畫出版社，1993年版，第704頁。

3. 白振華、昌龍利：《東方之子——楊曉陽·大寫意》。

4. [美]羅蘭?羅伯森（著），梁光嚴（譯）：《全球化：社會理論和全球文化》，上海：上海人民出版社，2000年版，第111-112頁。

5. 魯迅《窮人》小引，《集外集》?！遏斞溉肪?，第105—106頁。

6. 魯迅《連環圖畫瑣談》，《且介亭雜文》，《魯迅全集》，卷6，第394頁。

7. 魯迅《我怎么做起小說來》。《南腔北調集》，《魯迅全集》卷4，第525頁。

8. 參見《中國國家畫院院長楊曉陽對話廣州畫院院長方土——藝術需要人帶著敬畏心慢慢接近》，同樣的觀念也見于楊曉陽的《大美為真——十論大寫意》。

9. 參見楊曉陽：《大美為真——十論大寫意》。

10. [唐]張懷瓘：《書議》，載《歷代書法論文選》，上海：上海書畫出版社，1979年版，第146頁。 

11. [清]王夫之：《古詩評選》卷四。 

12. [明]李日華：《紫桃軒雜綴》。

13. 參見馬文曄：《大寫意：中國繪畫藝術的精神“圖騰”——中國國家畫院院長、中國美協副主席楊曉陽訪談錄》。

14. 楊曉陽：《大美為真——十論大寫意》。

15. 轉引自徐恩存《價值重構與精神喚醒——楊曉陽“大寫意”理念及其藝術實踐》。

16. 劉小楓：《拯救與逍遙》，上海：上海三聯書店，2001年版，第215頁。

17. 李澤厚《美學散步·序》，北京大學出版社，1980年。

18. 楊曉陽：《大美為真——十論大寫意》。