霜落秋山黃葉深

“紅葉黃花秋意晚，千里念行客。飛云過盡，歸鴻無信，何處寄書得。”正如北宋詞人晏幾道所言，在秋山之上，最為引人入勝的非滿山濃濃秋意莫屬。秋林秋葉，引來無限秋意秋思，這也在古代繪畫中被表現得淋漓盡致。其中，描寫秋山之色者，以傳南宋蕭照所繪《秋山紅樹圖》最為經典。這幅藏于遼寧省博物館的名作，亦無名款，清代收藏家梁清標題為蕭照之作。此畫右上方鈐有元內府都省書畫之印，明禮部評論書畫關防騎縫半印，曾著錄于《石渠寶笈重編》。

秋山行旅圖（中國畫） 郭熙（宋代）

淡墨秋山詩帖（書法） 米芾（宋代）

蕭照為南宋畫家，靖康年間曾在太行山參加義兵，偶遇李唐，慕其畫名，即拜為師，隨之南渡，并任畫院待詔。

此《秋山紅樹圖》中遠山氤氳，山石運筆寫實，意境深遠。其為團扇之畫，邊角式構圖中山峰陡峭，江水潺潺，尤其紅葉爛漫，曲徑通幽，頗為靜謐。展現了遠山、紅樹、小舟、溪徑的秋日風光，種種皆精妙。

除《秋山紅樹圖》以外，北京故宮博物院所藏《江山秋色圖》卷亦頗為經典。此圖青綠著色，采用傳統的橫卷形式，傳為南宋趙伯駒所繪。在筆墨設色上繼承隋唐以來青綠山水的傳統畫法，設色以石青、石綠作為基本色調，山石土坡以“小斧劈皴”為主，圖中崇山峻嶺綿延盤亙，深潭淺灘煙波浩渺，飛瀑鳴泉云氣蒸騰，山間翠柏疏柳、蒼松修竹，與爛漫山花相互掩映，樓臺、殿閣、孤亭、寶塔、山館、竹塢等散落其間，一派秋日麗景。

此圖在布局上采取傳統散點透視的方法，將“高遠、平遠、深遠”三者結合交替使用，以平視或俯視的角度有條不紊地處理畫面中的景物和人物，結構復雜嚴密且虛實相生。在山水中，與自然景色相呼應，此畫所繪人物活動情形亦十分繁復，或為漁父張網、或為艄公搖船，或松蔭對話、溪邊閑息，或憑欄遠眺、崖畔觀瀑等等，使畫面充滿濃郁的生活氣息和動人的秋日景致。

此圖曾經明內府收藏，清初為收藏家梁清標所藏，后進入清宮內府，鈐有清內府“乾隆御覽之寶”“石渠寶笈”等印，著錄于《石渠寶笈初編》。抗日戰爭時期，此圖被末代皇帝溥儀攜往長春，東北解放后為人民政府所收。由于沒有款識，此圖一直沿稱為趙伯駒所作。來源為其尾紙有明洪武八年朱標題跋。

《石渠寶復》根據朱標題跋中謂此圖畫“既秋之景”，添“秋色”二字，更名為“趙伯駒《江山秋色圖》卷”，但卻把此圖列為“次等宙一”。這說明乾隆皇帝并未將此圖當作趙伯駒真跡，只不過是基本上沿襲舊稱而已。但無論此圖作者是誰，它都反映了宋畫在繼承傳統青綠山水畫法基礎上的完善和成熟，反映了一個時代的藝術特點和風尚。其對于秋景的描繪，使得今人仍若臨境，頗為贊嘆。

（作者：付裕，系中國藝術研究院藝術學博士）