2016年2月12日3時07分，著名藝術家、空政文工團創作員閻肅在北京逝世。“很平靜，沒有任何痛苦，就像睡著了一樣。老爸因突發腦梗住院近五個月來讓親友們費心了。”其子閻宇在朋友圈稱，因為實在不方便隱瞞消息到節后，因此不得不在春節假期向各位親友報告。（2月12日《新京報快訊》）

閻肅身前的職位是空政文工團一級編劇，去年10月住院之前，其還時常活躍于屏幕之前，在各種節目中作嘉賓，孜孜不倦的扶持和教育新人。然而，五個月之后卻陰陽兩隔，那個樂觀、睿智、和藹、慈祥的老人，與喜歡他的觀眾自此永別，把人生中最后的印記以回憶的方式定格。

生老病死，人之常態，誰也無法避免。從歌劇《江姐》到《我愛祖國的藍天》，從電視劇主題曲《敢問路在何方》到《天竺少女》，再到流行歌《霧里看花》，閻肅創作的是一個個膾炙人口精品，留下的是一篇篇喜聞樂觀的精典，以內容積極向上、格調雅俗共賞、旋律朗朗上口、畫面唯美純潔等特點，給人留下了難以磨滅的印象，很多作品成為范例和樣本，歷久不衰至今為人所傳唱。

斯人已逝，精神永駐。回憶閻肅的人生歷程不難發現，其創作的每一個作品，都凝聚著個人的努力和心血，都詮注著高尚的人格魅力，都彰顯著為一切為了觀眾，為了觀眾一切的創作信仰，體現著其用生命和生活創作藝術信念。一個人，唯有高尚的人格，唯有健康的思想，唯有正確的追求，唯有堅定的信念，唯有勤奮的付出，才會在清貧之中去堅持，在寂寞之中去創造，并最終成就人格與事業的同等高度。閻肅創作了諸多積極向上的主旋律作品，又以一生的經歷樹立著藝術者的典范。他是良師，也是益友，是榜樣，更是楷模，他是老一輩藝術家品質的優秀代表，又是足以引發當下時代反思的樣本。

對于當下文藝圈中的諸多亂象，閻肅曾抨擊娛樂圈花邊桃色令人作嘔。他曾在2014年全國文藝工作座談會發言說，我們也有風花雪月，但那風是“鐵馬秋風”、花是“戰地黃花”、雪是“樓船夜雪”、月是“邊關冷月”。真正的藝術家的風花雪月，是健康、向上、積極、文明的“正能量、接地氣”。因而他們更注重創作的“三貼近”，并以“滿足人民群眾的精神文化需要”作為創作的唯一目標，正是這種恒守本質而靈活形式，才會讓藝術的形式不變質，才會讓藝術家的形象不損毀，也才會讓藝術行業保持健康與純潔。

揆諸現實，藝術作品的低俗化，藝術從業者的庸俗化，藝術行業的媚俗化，用“風花雪月”足可概括。精品和精典的作品越來越少，藝術從業者也變得越來越功利而浮躁，他們為了獲得名利與利益而投機取巧，在“三俗”路線上可謂一路到底。于是身體寫作者有之，于是抄襲偷竊者有之，于是低級迎合者有之，作品越來越低級趣味化，越來越庸俗無聊化，越來越花邊桃色化，越來越聒噪丑聞化。至于創作者的人格更是每況愈下，從李代沫到黃海波，從寧財神到張默，從張元到高虎，再到被聘為禁毒大使而又二進宮的尹相杰，透過一張被不斷拉長的“吸毒名單”，你所看到不是某個人的墮落，而是一個群體的墜落。比起足下有根，抬頭看天的閻肅們，其差距可謂天上地下。

閻肅走了，但他走得“很平靜”。這個把畢業精力都奉獻給藝術，直到生命最后一刻的老人，給這個時代留下了太多寶貴的精神財富。我們需要緬懷，那是出于對藝術家的尊重；我們需要緬懷，那是基于對現實的反思。在緬懷中去學習，去銘記，去提升，才是最好的祭奠，才能重寫時代的華章。（堂吉偉德）